Anime Teknikker

Anime Teknikker

 

Farger

De fleste former for anime bruker et tofarget skyggesystem for tegn og andre objekter som beveger seg og er animert. Disse objektene bruker farger atskilt i to kontrasterende skyggegrupper (som kjøttfarger og røde eller blå fargetoner). Det kan noen ganger være en tredje farge for skygge eller glans, og objektene er skissert i glatte, svarte linjer. I mellomtiden er bakgrunner og natur tegnet med blendende nyanser og uten svart skissering. Dette bidrar til å gjøre naturen mer realistisk og bidrar til å skille den fra forgrunnen.

Tegn

Mens tegn er utformet for å være så realistisk utseende som mulig, blir visse kroppsdeler som hender, føtter og hår ofte trukket større enn normal. Dette gjør ikke bare bevegelsen mer synlig, men også mer overdrevet. Øynene er trukket stort og glanset som en måte å vise følelser på. Den mest kjente egenskapen til anime er hår, som ofte blir trukket i galne stiler og unaturlige farger for å skille mellom et tegn fra et annet. Klær og mote er ofte laget for å være trendy med tiden, men den japanske kulturen av skoleuniformer er populær.

Scener

Når du spiller film i en scene, bruker anime ofte et triks som heter 'panning'. Objekter i scenen er 'rotert' for å simulere et kamera som gir et feiende skudd rundt en ekte scene. Objekter i nærmeste forgrunn og lengste bakgrunn beveger seg raskere enn de i midten for å gi en mer tredimensjonal følelse. Dybdeskarphet brukes også, der et tegn eller objekt som er ment å være oppmerksomhetspunktet, vises i fokus mens resten av forgrunnen er uskarpt. Ved tegning og utforming av anime blir oppmerksomhet på detaljer stresset i nesten alle teknikker. Tegn er utformet for å vise beskrivende følelser. Selv små gjenstander er tegnet for å være så realistiske som mulig, mens rom og natur er trukket ut med detaljene i arkitektens blåkopi.